Руководители: Сергей Смирнов, Ашот Назаретян, Алексей Ищук

Сергей Смирнов — хореограф Свердловского академического театра музыкальной комедии, художественный руководитель театра «Эксцентрик-балет», обладатель трех «Золотых масок» в номинации «Лучший хореограф».Школа под руководством Сергея Смирнова и Ашота Назаретяна послужит развитию открытого и регулярного информационного обмена между деятелями танцевального искусства, работающих в новом для себя амплуа. Занятия в классе — это серия композиционных этюдов, построенных на синтезе хореографического языка и актерской импровизации.
Мастерская Сергея Смирнова главной задачей ставит не дрессуру новых элементов и движений, а учит размышлению в танцевальном классе, сначала хореографов, а затем и актеров. Только понимание и осмысление своих движений может помочь актеру драматического театра освоить танцевальный язык на основе своих же актерских импровизаций. Необходимо пробудить импровизационность «здесь и сейчас», отбросив все домашние заготовки, расширить творческий диапазон.
На занятиях будет показано, как ажурная графика может сменяться ритуальными, почти мистическими плясками.


Педагог-репетитор Ашот Назаретян покажет урок, как должен работать слаженный альянс хореографа-постановщика и педагога-репетитора, двух художников, работающих на общую задачу: ни одной пустой минуты, все подчинено общему ритму постановочного процесса, как соло одного плавно перетекает в соло другого.


Тимофей Тимофеев - педагог-хореограф Международного центра современного танца, Театра - Школы " ВОРТЭКС" / Vortex Dance Center/.
Один из самых ярких исполнителей американского степ-танца в России. Неоднократный лауреат и обладатель Гран-При международных фестивалей и конкурсов, многократный призер и победитель чемпионатов России и Мира по степ-танцу. Участник American Tap Dance Festival и первый обладатель гранта American Tap Dance Foundation. Изучал технику джаз, хип-хоп и степ-танца у таких ведущих педагогов мира как Деррик Грант, Джейсон Джанас, Джейсон Самюэль Смит, Рик Одумс, Джеральдина Армстронг, Ренди Скинер, Мишель Дорранс, Матт Маттокс, Джеймс Карлос, Хуан Карлос Волс и т.д. Педагогическое и хореографическое образование в России - Академия Танца Московской Академии Образования Н.Нестеровой, руководитель профессор - А.А.Борзов.
Являясь ведущим солистом Степ-шоу и Театра современного танца "ВОРТЭКС" участвует в театральных концертных проектах и ТВ-шоу, имеет опыт исполнительской и педагогической работы как в нашей стране, так и за рубежом. Танцовщик-универсал, виртуозно владеющий всеми направлениями степ-танца и современной хореографии.
Для участников лаборатории мастер-классы Тимофея Тимофеева – это уникальная возможность окунуться в мир музыкального театра, где мастерство владения техниками современного танца является неотъемлемой частью создаваемого сценического образа, характера персонажа, да и зрительского успеха спектакля в целом.


Алексей Ищук — хореограф Московского театра «Фантастик». Хореограф-постановщик спектаклей «Пиковая дама» в Краснодарстком музыкальном театре, «Бег» и «Голос» в Московском Камерном музыкальном театра им.Б.А.Покровского. Преподает современный танец во Всероссийском государственном институте кинематографии имени С.А.Герасимова и в Российской академии театрального искусства (ГИТИС). Имеет ряд постановок танцевальных спектаклей в г.Владивостоке и Москве.
Работает в качестве хореографа-постановщика программ на телеканалах «Россия» и СТС.
Школа Алексея Ищука показывает на практике, как современная хореография за счет своей демократичности и гуманистичности (возможности использования независимо от базовой подготовки исполнителей их возраста, веса и т.д.), сама естественным образом прорывается на театральные пространства.
Современный танец обогащая возможности хореографа для раскрепощения актёра, выявляя его пластическую органику, даёт дополнительные средства для эмоциональной выразительности актёра.

Информация о лаборатории
Семинар для хореографов музыкальных и драматических спектаклей поможет прагматично подойти к современной хореографии – ознакомиться, сориентироваться и взять приёмы, комбинации, различные техники для дальнейшего творческого развития и практического использования.
Информация о лаборатории
Лаборатория для хореографов-постановщиков музыкальных и танцевальных спектаклей в драматических театрах впервые начала свою работу на Театральном форуме в городе Хабаровске и продолжила свою работу в Ростове-на-Дону, Нижнем Новгороде, Москве.
Уачстником лаборатории может стать хореограф, работающий в драматичеких, музыкальных театра, театра оперетты, а также хореографы, работающие с театрами на договорной основе.

Ближайшая лаборатория будет проходить с 9 по 15 апреля 2012 года на базе Международного центра современной хореографии «ВОРТЭКС».

Программа лаборатории в формате doc

Заявки
Принимаются от региональных отделений СТД РФ (для тех, кто не работает в штате театра) и от руководства театров, для тех, кто работает в штате.

Контакты:
Кораблина Ольга Владимировна
ballet@stdrf.ru
тел. (495) 694 13 47
 

Стрежнев Кирилл Савельевич - главный режиссер Свердловского академического театра музыкальной комедии (Екатеринбург).
В 1977 году окончил ЛГИТМиК им. Н. А. Черкасова (факультет драматического искусства, класс И. Гриншпуна). По окончании института приглашен в Свердловский театр музыкальной комедии. Режиссер-постановщик 40 спектаклей этого театра и более 30 спектаклей на сценах театров России и зарубежных стран. С 1987 — заведующий кафедрой музыкального театра Екатеринбургского театрального института, профессор (1999). Обладатель Золотой медали им. А.Д.Попова за режиссуру, многократный лауреат областного фестиваля- конкурса «Браво!», дипломант Всероссийской премии «Хрустальная роза Виктора Розова», лауреат Национальной премии "Золотая Маска". Народный артист Российской Федерации;

Информация о лаборатории
Лаборатория проходит ежегодно с 2001 года. Время проведения — апрель месяц, в период показа музыкальных спектаклей Национального фестиваля "Золотая Маска". Место проведения — Москва.
Программа Лаборатории предполагает знакомство участников с новейшими тенденциями музыкально-театрального искусства и постановочного процесса, с новыми произведениями, с репетиционной «кухней» мастеров музыкального театра.
Среди участников - главные режиссеры и режиссеры российских музыкальных театров, театров оперетты и музыкальной комедии, студенты выпускных курсов РАТИ, среди ведущих и гостей Лаборатории — известные театроведы, критики музыкального театра, композиторы, либреттисты, дирижеры, продюсеры, сценографы, балетмейстеры, специалисты по театральным IT-технологиям;

Условия участия
На Лабораторию приглашаются профессиональные режиссеры - как работающие в штате музыкальных театров, театров оперетты и музыкальной комедии, так и "свободные художники", осуществляющие в театрах разовые постановки по приглашению. Ограничений по возрасту нет. СТД РФ берет на себя оплату проживания участников Лаборатории в г. Москве.

Ближайшая Лаборатория пройдет по традиции в течение пяти дней в апреле 2012 года в г. Москве, тема "Этот безумный, безумный, безумный музыкальный театр";

Прием заявок
Заявки на участие принимаются до 20 марта 2012 года;

Контакты:
(495) 650 33 49
dolgacheva99@mail.ru
Лариса Долгачева
 

Димитрин Юрий Георгиевич — известный драматург, либреттист (Санкт-Петербург). Автор более 70 пьес для музыкальной сцены, 60 из которых поставлены во всех ведущих оперных и музыкальных театрах страны. Автор рецензий на музыкальные спектакли, статей по проблемам либретто и музыкального театра. Читает курс лекций "Драматургия оперного либретто" в Санкт-Петербургской Академии театрального искусства. Лауреат литературной премии "Северная Пальмира" в номинации "драматургия".

Информация о лаборатории
Лаборатория проходит ежегодно с 2008 года. Три первые состоялись в Москве и Санкт-Петербурге. Цель Лаборатории - открытие новых талантливых произведений для музыкального театра, доведение информации о них до руководителей театров, способствование созданию новых творческих союзов;

Условия участия
К участию в Лаборатории приглашаются профессиональные композиторы и драматурги, пишущие для музыкального театра, из России, стран Ближнего и Дальнего зарубежья. Ограничений по возрасту нет. СТД РФ берет на себя расходы по оплате проживания участников Лаборатории в городах проведения;

Ближайшая Лаборатория соберет авторов сибирского региона 16-18 ноября 2011 года в г. Новосибирске;

Прием заявок
Прием заявок на участие - до 1 ноября 2011 года;

Контакты:
(495) 650 33 49
dolgacheva99@mail.ru
Лариса Долгачева
 

Лаборатория проходит с 2008 года на базе ведущих театральных вузов России. Художественными руководителями Лаборатории являются руководители курсов актеров и (или) режиссеров музыкального театра базовых вузов Лаборатории (2008 год - К.С.Стрежнев, Екатеринбургский театральный институт; 2009 год - А.В.Петров, Санкт-Петербургская академия театрального искусства; 2010 год - Т.Н.Агаева, Театральный институт им. Б. Щукина, в рамках проекта щукинцев «Международный мастер-класс «Музыка театра. Театр музыки»).

Информация о лаборатории
Основу Лаборатории составляют практические мастер-классы педагогов, обеспечивающие обмен опытом и позволяющие в ходе заключительных Круглых столов проанализировать тенденции театрально-педагогического процесса. В числе участников прошедших Лабораторий - педагоги театральных, музыкальных вузов и вузов, имеющих факультеты или курсы "актер музыкального театра", из Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Новосибирска, Омска, Кемерово, Красноярска, Иркутска, Нижнего Новгорода, Воронежа, Ярославля, Казани, Саратова, Минска (Республика Беларусь), Алма-Ата (Казахстан), Кишинева (Молдова);

Условия участия
К участию в Лаборатории приглашаются педагоги по мастерству актера на факультетах (отделениях) актеров музыкального театра театральных и музыкальных вузов России и стран Ближнего зарубежья. Ограничений по возрасту нет. СТД РФ берет на себя оплату проживания участников в городах поведения Лаборатории;

Ближайшая Лаборатория состоится в октябре 2012 года в Санкт-Петербурге;

Прием заявок
Прием заявок на участие - до 1 октября 2012 года;

Контакты:
(495) 650 33 49
dolgacheva99@mail.ru
Лариса Долгачева
 

Иванова Ольга Тимофеевна, режиссер Московского государственного академического камерного музыкального театра имени Б.А.Покровского, заслуженный деятель искусств РФ.
После окончания факультета режиссуры музыкальных театров и ассистентуры-стажировки Ленинградской (Санкт-Петербургской) государственной консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова работала начальником отдела музыкальных театров и заместителем начальника Управления музыкальных учреждений Министерства культуры РСФСР.
С 1982 по 1992 – режиссер-постановщик Московского академического музыкального театра имени К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко.
С 1994 по 1999 – главный режиссер Саратовского государственного академического театра оперы и балета.
С 2003 по 2006 – главный режиссер и художественный руководитель оперы Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А.С.Пушкина.
Всего на творческом счету Ольги Ивановой около 100 постановок классических русских и зарубежных опер, оперных произведений современных композиторов, авторских музыкальных спектаклей, среди которых: "Борис Годунов" и "Хованщина" М.П.Мусоргского, "Иоланта", "Евгений Онегин" и "Черевички" П.И.Чайковского, "Трубадур" и "Набукко" Дж.Верди, "Пират" В.Беллини, "Кармен" Ж.Бизе, "Катерина Измайлова" Д.Д.Шостаковича, "Не только любовь" Р.К.Щедрина, "Мария Стюарт" С.М.Слонимского, "Укрощение строптивой" В.Я.Шебалина, "Порги и Бесс" Дж.Гершвина, "Возвышение и падение города Махагони" Б.Брехта – К. Вайля... Многие из спектаклей прочно вошли в репертуар театров и десятилетиями не сходят с театральных афиш.
С 2006 Ольга Иванова – заместитель художественного руководителя и режиссер-постановщик, а с сентября 2009 по январь 2010 – главный режиссер Московского государственного академического камерного музыкального театра имени Б.А.Покровского, где за сравнительно короткий срок осуществила постановки опер "Кровавая свадьба" Ш.Чалаева (2006), "Ревизор" В.С.Дашкевича (2007), "Черевички" П.И.Чайковского (2008), "Так поступают все женщины" В.А.Моцарта (2009), "Бег" Н.Н.Сидельникова (2010).

Информация о лаборатории
Лаборатория под руководством О.Т.Ивановой проводятся с 2001 года. За гды своего существования лаборатории проходили 8 раз в Москве, как правило паралельно с оперной программой фестиваля «Золотая Маска», 1 раз в Санкт-Петербурге и 1 раз в Нижнем Новгороде.
Продолжительность лаборатории 7 дней. За годы своего существования участниками лаборатории были действующие режиссеры оперного и музыкального театра из всех без исключения театров Российской Федерации, а также режиссеры музыкального театра из Украины, Беларуссии, Казахстана, Молдовы, Латвии, Польши и Германии.
Состав участников: 2001г. - 18 чел, 2002 г. - 20 чел., 2003, - 23 чел., 2004 г. 16 чел. (Санкт-Петербург), 2006 г. - 12 чел. (Нижний Новгород), 2007 г. - 36 чел., 2008 г. - 71 чел., 2009 г. - 93 чел., 2010 г. - 76 чел., 2011 г. - 88 чел.
С 2008 года постоянными участниками лаборатории стали студенты факультетов музыкального театра Российской академии театрального искусства ГИТИСа и Санкт-Петербургской государственной академической консерватории имени Н.А.Риского-Корсакого. Возрастных ограничений нет.
Каждая лаборатория имела свою тему и напрвленность. Темы последних лет: 2011 г. - «Режиссура в движении», 2010 г. - «Оперная режиссура первого десятилетия XXI века», 2009 г. - «Гоголь на оперной сцене», 2008 г. - «Новые формы музыкального театра». В программе лаборатории выступали звестные критики, историки, театроведы, музыковеды, режиссеры, художники, драматурги, актеры и дирижеры.

В 2012 году Лаборатория режиссеров музыкального театра запланирована на 1-14 апреля в Москве.

Условия участия
СТД РФ оплачивает проживание в течении 7 дней 10 участниками лаборатории, первым заявившим о своем участии.

Контакты
Подтверждение участия принимаются только в электронном виде по адресу: kabmuzstd@mail.ru
Информация по телефону/факсу (495) 694 13 47.

Все новости раздела «Лаборатории музыкальный театров»